[451 Logo]
 Μόνο Top News & Social
 Επικαιρότητα - 
 Αθλητικά - 
 Οικονομία - 
 Ροή

ΟΤΑΝ ΤΟ ΠΑΛΙΟ ΓΙΝΕΤΑΙ ΣΥΓΧΡΟΝΟ: 36ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΒΟΥΚΟΥΡΕΣΤΙΟΥ WHEN THE OLD BECOMES CONTEMPORARY: 36th NATIONAL THEATRE FESTIVAL OF BUCHAREST — FNT 2026 (English text follows) Ανάμεσα...

Original Post

Πλήρες Κείμενο:

ΟΤΑΝ ΤΟ ΠΑΛΙΟ ΓΙΝΕΤΑΙ ΣΥΓΧΡΟΝΟ: 36ο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΒΟΥΚΟΥΡΕΣΤΙΟΥ WHEN THE OLD BECOMES CONTEMPORARY: 36th NATIONAL THEATRE FESTIVAL OF BUCHAREST — FNT 2026 (English text follows) Ανάμεσα στις πολλές και αξιόλογες παραστάσεις που είδα φέτος στο πλούσιο πρόγραμμα του 36ου Φεστιβάλ του Εθνικού Θεάτρου του Βουκουρεστίου (FNT 2026), στέκομαι μόνο σε δύο που με εντυπωσίασαν ιδιαίτερα και εξακολουθούν να με απασχολούν.

Η πρώτη είναι η «Μεταμόρφωση» του Κάφκα, σε σκηνοθεσία του Yuri Kordonsky.

Μακράν η καλύτερη σκηνική εκδοχή του έργου που έχω δει μέχρι σήμερα, οπουδήποτε.

Παράσταση για ανθολόγιο! Σε μια εμπνευσμένη σκηνοθετική σύλληψη και ένα εξαιρετικό σύνολο ταλαντούχων ηθοποιών, ο Kordonsky αναδεικνύει πέρα ως πέρα όλη τη γοητεία, τη θεατρικότητα αλλά και τη σκοτεινιά του καφκικού αφηγηματικού σύμπαντος.

Χωρίς να καταφύγει σε λιλιά και αχρείαστα ντεσού, αφήνει το ίδιο το πεζό κείμενο, τις λέξεις να γίνουν σκηνική πράξη, δράση, θέαμα.

Οι ηθοποιοί αφηγούνται σε τρίτο πρόσωπο, ενώ ταυτόχρονα ενσαρκώνουν, με τα σώματά τους, τα πρόσωπα και τα πάθη της ιστορίας.

Αφηγητές και ήρωες μαζί, σαν αρχαίοι ραψωδοί που δεν περιορίζονται να διηγηθούν τα πάθη, αλλά τα βιώνουν μπροστά μας.

Μια παράσταση που θα θυμάμαι για καιρό.

Φρέσκια, έξυπνη, απρόβλεπτη. Εντυπωσιάστηκα.

Ένα εξίσου μεγάλο εύγε αξίζει και στο «Răscoala» (Εξέγερση), σε σκηνοθεσία του Dragoș Alexandru Mușoiu, βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Liviu Rebreanu.

Aπό την ομάδα Reactor de creație și experiment Cluj Η παράσταση μας μεταφέρει στο 1907, όταν η Ρουμανία συγκλονίστηκε από μία από τις μεγαλύτερες και αιματηρότερες αγροτικές εξεγέρσεις στην ευρωπαϊκή ιστορία των αρχών του 20ού αιώνα.

Χιλιάδες φτωχοί αγρότες εξεγέρθηκαν εναντίον των μεγάλων γαιοκτημόνων, διεκδικώντας το δικαίωμα στη γη και στην επιβίωση.

Η εξέγερση καταπνίγηκε με τη βία του στρατού, αφήνοντας πίσω της χιλιάδες νεκρούς. Ο Mușoiu μετατρέπει το εμβληματικό μυθιστόρημα του Rebreanu σε ένα εμπνευσμένο μουσικοθεατρικό θέαμα.

Έχοντας στη διάθεσή του μια εξαιρετική ομάδα συνεργατών, ξαναζωντανεύει μια ιστορία ενός αιώνα, χωρίς να την εγκλωβίζει σε μια μουσειακή αναπαράσταση ούτε να της φοράει με το ζόρι σύγχρονα ρούχα.

Και εδώ βρίσκεται, νομίζω, η ουσία της επιτυχίας του: Καταφέρνει, χωρίς κραυγές και διδακτικά κρεσέντι, να κάνει την Ιστορία σύγχρονη, όχι απλώς μοντέρνα.

Να την κάνει να συνομιλεί με το παρόν, χωρίς να προδίδει την εποχή και την καταγωγή της.

Δύο διαφορετικές παραστάσεις, δύο διαφορετικές σκηνικές γλώσσες, αλλά μια κοινή αρετή: η ικανότητα του θεάτρου να ξανακάνει τη λογοτεχνία και την Ιστορία ζωντανή εμπειρία.

Για αυτές τις δύο, αλλά και για όλες τις υπόλοιπες παραστάσεις που είδα στο φεστιβάλ, περισσότερα στην κριτική μου, που βρίσκεται στο στάδιο της ολοκλήρωσης.

------------------------------------------------------------ WHEN THE OLD BECOMES CONTEMPORARY: 36th NATIONAL THEATRE FESTIVAL OF BUCHAREST — FNT 2026 Among the many remarkable productions I saw this year in the rich programme of the 36th National Theatre Festival of Bucharest (FNT 2026), I would like to single out two that particularly impressed me and have continued to occupy my thoughts.

The first is Kafka’s "Metamorphosis," directed by Yuri Kordonsky.

By far the finest stage interpretation of the work I have encountered to date, anywhere.

A production to be cherished! With an inspired directorial vision and an outstanding ensemble of talented actors, Kordonsky brings out the full richness, theatricality and darkness of Kafka’s narrative universe.

Resisting decorative embellishments and unnecessary theatrical gimmicks, he allows the prose itself, the very words on the page, to become stage action, movement and spectacle.

The actors narrate the story in the third person while simultaneously embodying its characters and their torments through their own physical presence.

They are narrators and protagonists at once, rather like ancient rhapsodes who do not merely recount the characters’ suffering but become the characters, physically experience it before our eyes.

A production I will remember for a long time.

Fresh, intelligent, unpredictable.

I was thoroughly impressed.

An equally enthusiastic bravo goes to "Răscoala" ("The Uprising"), directed by Dragoș Alexandru Mușoiu, based on the eponymous novel by Liviu Rebreanu and performed by the Reactor de creație și experiment company from Cluj.

The production takes us back to 1907, when Romania was shaken by one of the largest and bloodiest peasant uprisings in early twentieth-century European history.

Thousands of impoverished peasants rose up against the great landowners, demanding access to land and the right to survive.

The revolt was brutally crushed by the army, leaving thousands dead.

Mușoiu transforms Rebreanu’s landmark novel into an inspired musical-theatrical experience.

Working with an exceptionally talented cast, he brings a century-old story back to life without trapping it in a museum-like reconstruction or forcing it into contemporary dress.

And here, I think, lies the key to the production’s success: it makes history contemporary, not merely modern.

It allows the past to speak to the present without betraying the period and the historical circumstances from which it emerged.

Two very different productions, two distinct theatrical languages, yet sharing one essential quality: the ability of theatre to turn literature and history once again into living experience.

More about these two productions, as well as all the others I saw at the festival, in my review, which is currently nearing completion.

Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους


Όροι Χρήσης - Επικοινωνία
Update cookies preferences