ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΙΒΑΝ ΒΙΡΙΠΑΕΦ. ΑΠΟ ΤΗ ΔΙΕΘΝΗ ΣΚΗΝΗ ΣΤΗΝ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΑΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ! Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο και Πολιτισμικές Βιομηχανίες» της Σχολής Καλών Τεχνών του...

Πλήρες Κείμενο:

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΙΒΑΝ ΒΙΡΙΠΑΕΦ. ΑΠΟ ΤΗ ΔΙΕΘΝΗ ΣΚΗΝΗ ΣΤΗΝ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΑΚΗ ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ! Το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο και Πολιτισμικές Βιομηχανίες» της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου έχει την ιδιαίτερη χαρά να ανακοινώσει ότι εντάσσει τον διεθνώς καταξιωμένο δραματουργό, σκηνοθέτη και παραγωγό Ιβάν Βιριπάεφ (Ivan Vyrypaev) στο διδακτικό δυναμικό του.

Ξεκινώντας από το τρέχον ακαδημαϊκό έτος 2026–2027, ο Ιβάν Βιριπάεφ θα διδάξει το μάθημα της Δραματουργίας/ Θεατρικής γραφής καθοδηγώντας τους φοιτητές και τις φοιτήτριες του Μεταπτυχιακού, το οποίο αφιερώνει ένα μεγάλο μέρος της ειδίκευσης που προσφέρει στην θεατρική γραφή και ευρύτερα τη δραματουργία.

Η συνεργασία αυτή αποτελεί συνέχεια του ισχυρού δεσμού του σπουδαίου δραματουργού με το Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου. Ο Ιβάν Βιριπάεφ προσέφερε το εαρινό εξάμηνο masterclass δραματουργίας στο μεταπτυχιακό μας και στις 3 Ιουλίου 2026, αναγορεύτηκε Επίτιμος Διδάκτορας του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με πρωτοβουλία του καθηγητή και σκηνοθέτη Γιάννη Λεοντάρη.

Πλέον ο διακεκριμένος δραματουργός ανήκει μόνιμα στο διδακτικό μας προσωπικό συμβάλλοντας στην εδραίωση της δημιουργικής διαδικασίαςτης σύγχρονης θεατρικής γραφής και δραματουργίας στον πυρήνα της εκπαίδευσης που προσφέρει το μεταπτυχικό μας μαζί με Έλληνες δημιουργούς, όπως ο Άκης Δήμου, ο Ανδρέας Φλουράκης, η Μαριάννα Κάλμπαρη, ο Πρόδρομος Τσινικόρης, η Νεφέλη Μαϊστράλη, η Ιώ Βουλγαράκη κ. ά. Αυτή η εστίαση στην γραφή για την σκηνή και η νέα μας συνεργασία προσφέρει μια διεθνή διάσταση στο μεταπτυχιακό μας, δινονταςστους φοιτητές και τις φοιτήτριες τη δυνατότητα να μυηθούν στη δραματουργία με έναν θεατρικό συγγραφέα παγκοσμίου φήμης ο οποίος τις τελευταίες δεκαετίες διερευνά με πρωτοποριακό τρόπο τα όρια της θεατρικής γλώσσας, της αφήγησης και της σκηνικής πράξης.

Λίγα λίγα για τον Ιβάν Βιριπάεφ Ιβάν Βιριπάεφ: τρεις δεκαετίες διεθνούς θεατρικής δημιουργίας Από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του σύγχρονου ευρωπαϊκού θεάτρου, ο Ιβάν Βιριπάεφ (Ivan Vyrypaev) γεννήθηκε στη Ρωσία το 1974.

Καθιερώθηκε με το έργο Dreams (1999) και ακολούθησαν, μεταξύ άλλων, τα Οξυγόνο (2002), που τον έκανε ευρέως γνωστό, Γένεσις Ν.2 (2004), Ψευδαισθήσεις (2012), Συνέδριο για το Ιράν (2017) κ.ά. Υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου Praktika στη Μόσχα (2013-2016), όπου ανέβασε ο ίδιος αρκετά έργα του.

Από το 2015 έως το 2023 υπήρξε συνιδιοκτήτης και γενικός παραγωγός του WEDA PROJECT, ενώ σήμερα διατελεί καλλιτεχνικός διευθυντής και γενικός παραγωγός του Teal House στη Βαρσοβία – κέντρου ολοκληρωμένης ανάπτυξης, το οποίο εστιάζει στη σύνδεση της τέχνης με την εσωτερική αναζήτηση και την πνευματικότητα.

Κατά την περίοδο 2020-2021 ανέλαβε τη θέση του γενικού παραγωγού του διαδικτυακού πρότζεκτ OkkoTheatre, που φιλοξενήθηκε στην πλατφόρμα streaming Okko, με στόχο την ανανέωση των μέσων παρουσίασης της θεατρικής τέχνης.

Η επαγγελματική του πορεία ξεκίνησε τη δεκαετία του 1990 και γρήγορα ξεχώρισε ως μία από τις πιο ρηξικέλευθες φωνές της σύγχρονης θεατρικής σκηνής.

Η διεθνής παρουσία του Ιβάν Βιριπάεφ εδραιώνεται όλο και περισσότερο τα τελευταία χρόνια μέσα από τις πολυάριθμες μεταφράσεις και παραστάσεις των έργων του, αλλά και από τις προσωπικές του σκηνοθεσίες ανά τον κόσμο.

Τα έργα του έχουν παρουσιαστεί στις σημαντικότερες θεατρικές σκηνές, όπως τη Schaubühne στο Βερολίνο, το Théâtre de la Ville στο Παρίσι, στο Baryshnikov Art Center της Νέας Υόρκης, από τη Νότια Κορέα έως τη Νέα Υόρκη, σε Ευρωπαϊκές πρωτεύουσες όπως το Παρίσι, το Βερολίνο, τη Βαρσοβία αλλά και το Φεστιβάλ της Αβινιόν σε συνεργασία με την Comedie Francaise.

Θεωρείται μία από τις πιο σημαντικές φωνές του σύγχρονου ρωσικού και ευρωπαϊκού θεάτρου, και εμβληματική μορφή του κινήματος του Νέου Δράματος (New Drama), ενός κινήματος που επαναστάτησε εναντίον του καταπιεστικού κατεστημένου της εποχής του αποδεικνύοντας ότι η ελευθερία της σκέψης δεν φυλακίζεται! Ποιητικότητα, φιλοσοφικός στοχασμός και έντονο ενδιαφέρον για την αφήγηση είναι από τα κυριότερα χαρακτηριστικά της γραφής του που θέτει στο κέντρο της ερωτήματα γύρω από την ανθρώπινη ύπαρξη, την αγάπη, την ελευθερία, την πίστη, την ταυτότητα, τη συνείδηση και την επίμονη αναζήτηση του νοήματος της ύπαρξης.

Ως σκηνοθέτης και σεναριογράφος, ο Ιβάν Βιριπάεφ έχει διακριθεί και στον κινηματογράφο, ειδικότερα για την ταινία του Euphoria, η οποία κέρδισε τον Μικρό Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ της Βενετίας το 2006. Ο Ιβάν Βιριπάεφ και η Ελλάδα Ο Ιβάν Βιριπάεφ διατηρεί εδώ και χρόνια μια ιδιαίτερα στενή σχέση με την καλλιτεχνική και ακαδημαϊκή ελληνική κοινότητα.

Έργα του παρουσιάζονται από τους σημαντικότερους θεατρικούς και πολιτιστικούς οργανισμούς, μεταξύ των οποίων το Εθνικό Θέατρο, το Θέατρο Τέχνης και τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.

Το καλοκαίρι του 2026 το νέο έργο του Ιβάν Βιριπάεφ I-ONE παρουσιάστηκε σε παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου αποδεικνύοντας τους ισχυρούς δεσμούς του με τον ελληνικό πολιτισμό.

Εμπνεόμενος από τη φόρμα και το πνεύμα της αρχαίας ελληνικής τραγικής παράδοσης, επανέγγραψε τη Μήδεια με φουτουριστικούς όρους και με διάθεση διερεύνησης των ορίων της ευθύνης, της βούλησης και της ανθρώπινης συνείδησης.

Στο masterclass που ακολούθησε με τίτλο: Το ανθρώπινο και το τεχνολογικό υποκείμενο: κατασκευάζοντας την ταυτότητα στο σύγχρονο θέατρο» ο διακεκριμένος θεατρικός συγγραφέας πραγματεύτηκε για το ελληνικό κοινό τα ζητήματα της ταυτότητας, της γλώσσας και της συνείδησης στο σύγχρονο θέατρο. Ιβάν Βιριπάεφ και μαθήματα δραματουργίας Η ισχυρή παρουσία του Ιβάν Βιριπάεφ στην Ελλάδα συνάδει, σχεδόν αναπόδραστα, με τον πυρήνα της φυσιογνωμίας του ΠΜΣ «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο και Πολιτισμικές Βιομηχανίες»: ένας δημιουργός διεθνούς εμβέλειας να συναντά τους δημιουργούς του αύριο.

Να μοιράζεται μαζί τους όχι μόνο τη γνώση και την εμπειρία του, αλλά κυρίως την τόλμη να αναζητούν τη δική τους φωνή, να θέτουν τα δικά τους ερωτήματα και να δημιουργούν το θέατρο που δεν έχει ακόμη γραφεί. Η Διευθύντρια του ΠΜΣ «Δημιουργική Γραφή, Θέατρο και Πολιτισμικές Βιομηχανίες» Καθηγήτρια Αγγελική Σπυροπούλου Κοσμήτωρ της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστήμιου Πελοποννήσου

Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους