Original Post

Πλήρες Κείμενο:

Η Εταιρεία Παραγωγής Μυθωδία παρουσιάζει στην Εφηβική Σκηνή του Θεάτρου Νέος Ακάδημος το εμβληματικό έργο «DNA» του Βρετανού συγγραφέα Ντένις Κέλλυ, σε μετάφραση – δραματουργική επεξεργασία Έλσας Ανδριανού και σκηνοθεσία Μαρίας Σαββίδου.

Σχεδόν είκοσι χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμά του στην Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας, το «DNA» παραμένει ένα από τα πιο δυναμικά και προκλητικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας για εφήβους.

Ενδεικτικό είναι ότι αποτελεί επί σειρά ετών μέρος του βρετανικού εκπαιδευτικού προγράμματος και διδάσκεται σε χιλιάδες μαθητές κάθε χρόνο.

Το καθημερινό «παιχνίδι» μεταξύ των μελών μιας ομάδας εφήβων ξεφεύγει από τα όρια του πειράγματος και οδηγεί τον Άνταμ σε ένα ατύχημα.

Ξαφνικά, η παρέα βρίσκεται αντιμέτωπη με ένα δίλημμα και όλοι καλούνται να πάρουν αποφάσεις.

Πανικόβλητοι, επιλέγουν να συγκαλύψουν την εμπλοκή τους λέγοντας ένα ψέμα που, απροσδόκητα, φαίνεται να λειτουργεί.

Το ένα όμως ψέμα, οδηγεί στο άλλο… Τι έχει στ’ αλήθεια συμβεί με τον Άνταμ; Μια παρέα εφήβων, όχι πολύ διαφορετική από κάθε παρέα, βρίσκεται αντιμέτωπη με μια συνθήκη που την ξεπερνά.

Οι χαρακτήρες αποκαλύπτονται, οι ισορροπίες αλλάζουν και κάθε τους επιλογή έχει ένα τίμημα, απέναντι στο οποίο όλοι τους, αργά ή γρήγορα, θα βρεθούν αντιμέτωποι… Το «DNA» του Ντένις Κέλλυ φωτίζει με ειλικρίνεια και αιχμηρό χιούμορ διαχρονικά ζητήματα της εφηβείας, μέσα από μια παράσταση με γρήγορο ρυθμό, αγωνία και συνεχείς ανατροπές.

Η ψυχολογία της ομάδας, η πίεση των συνομηλίκων, η μίμηση, η ανάγκη για αποδοχή, η συμμόρφωση στην ομάδα, η αναζήτηση της ταυτότητας, και κυρίως, ο σχολικός εκφοβισμός σε όλες τις μορφές του αποτελούν βασικές θεματικές του έργου. To DNA είναι ένα σύγχρονο έργο που πραγματεύεται αυτό το διαχρονικά περιπετειώδες και καθοριστικό πέρασμα από την εφηβική ηλικία στην ενήλικη ζωή.

Μια μετάβαση που σηματοδοτείται από την αναγνώριση της προσωπικής και κοινωνικής μας ευθύνης, από την ανάληψη της ευθύνης της ζωής μας και την αναγνώριση της ευθύνης μας απέναντι στους άλλους.

Η σκηνοθετική προσέγγιση της Μαρίας Σαββίδου βασίζεται σε μια άμεση και σύγχρονη σκηνική γλώσσα που συνομιλεί με τους εφήβους ευθέως, καθρεφτίζει γνώριμες συμπεριφορές τους δίνοντας τη δυνατότητα να μετατοπιστεί η σκέψη και το συναίσθημα τόσο των νέων θεατών όσο και όσων τους περιβάλλουν.

Με τον τρόπο αυτό, αναδεικνύεται η φωτεινή και αισιόδοξη διάσταση του έργου, χωρίς να αποφεύγονται τα ερωτήματα και οι προβληματισμοί.

Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους