«Ο «Ίων» μας κατέστησε μάρτυρες σε κάτι σαν την πραγματικότητα της ζωής, όπου το δράμα υπονοείται αλλά δεν επιδεικνύεται. Για μένα, αυτός ο «Ίων» σε σκηνοθεσία του Θωμά Μοσχόπουλου ήταν πάνω απ’ όλα...
«Ο «Ίων» μας κατέστησε μάρτυρες σε κάτι σαν την πραγματικότητα της ζωής, όπου το δράμα υπονοείται αλλά δεν επιδεικνύεται.
Για μένα, αυτός ο «Ίων» σε σκηνοθεσία του Θωμά Μοσχόπουλου ήταν πάνω απ’ όλα μια αναζήτηση της ανθρώπινης φωνής.
Μια προσπάθεια να αποτυπώσει εκείνες τις στιγμές στις οποίες το άτομο έρχεται αντιμέτωπο με τον εαυτό του, με όσα έχασε, με όσα φοβήθηκε, αλλά και με όσα συνεχίζει να επιθυμεί.
Ήταν μια παράσταση για τη μνήμη, την αγάπη, την ανάγκη να συνδεθούμε με τους άλλους, αλλά και για τη δύσκολη πορεία να συναντήσουμε πραγματικά τον εαυτό μας.
Μια παράσταση που πρέπει να ανέβει και πάλι…» Κριτική ✍🏻 Γράφει η Ειρήνη Αϊβαλιώτου Διάβασε ολόκληρη την κριτική εδώ: 🔗https://www.catisart.gr/itan-o-ion-karpos-enos-viasmou/ «*Ευγενής παρουσία η ηθοποιός Στέλα Φυρογένη, που έδωσε σάρκα και αίμα στην Κρέουσα, όχι μόνο λόγω παιδείας και θεατρικής καταγωγής, αλλά και χάρη σε εκείνη τη βαθιά ανθρωπιά και τον κομψό τρόπο ερμηνείας που την έκανε να είναι επαναστατική.
Ήταν τα συναισθήματα και η ευθραυστότητα που άφηνε να διαφανούν μέσα σε ένα σύστημα που, τα σύγχρονα πρωτόκολλα, αρνούνται. Η Κρέουσα που έπλασε δεν ήταν η πριγκίπισσα των μύθων, αλλά μια γυναίκα της Ιστορίας.
Ονειρική, πέρασε μόνη της από έναν γήινο κόσμο σε έναν άλλο πέρα από την εμβέλειά μας.
Μια καλλιτέχνιδα εκτός κοινού τόπου.
Η ευελιξία της έλαμψε και δεν θα πάψει ποτέ να μας εντυπωσιάζει, στην Επίδαυρο όπως και όπου αλλού εμφανίζεται. *Ο Γιάννης Τσουμαράκης, που έχει κερδίσει την εκτίμησή μας και σε αθηναϊκές παραστάσεις, στον ρόλο του Ίωνα έδειξε ότι είναι ηθοποιός με ανοιχτούς ορίζοντες και ευρύτητα πνεύματος και αναζήτησης, μπορεί δε να ενεργοποιήσει έτι περαιτέρω την αρμηνευτική δυναμική ενός ρόλου.
Διακρίθηκε για την ευρεία γκάμα δεξιοτήτων του, την ανεπτυγμένη φαντασία, τη συναισθηματική ευχέρεια. *Ο θαυμάσιος Νεοκλής Νεοκλέους ως Ξούθος προσέγγισε σεβαστικά τη θεατρική γλώσσα του σκηνοθέτη του.
Δεν περιορίστηκε σε ρητορικά σχήματα, πρότεινε νέες αναγνώσεις της σκηνοθετικής γραφής, των σημασιών και του ύφους, των στυλιστικών επιλογών της παράστασης.
Διερεύνησε το κείμενο, προσπαθώντας να κρατήσει ζωντανή τη διάσταση της απόλαυσής του.
Να αποκαλύψει τα μυστικά του και να διατηρήσει τη φρεσκάδα και την παρθενικότητα στο βλέμμα του ηθοποιού ως θεατού.»
Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους