Original Post

Πλήρες Κείμενο:

Στα 20 χρόνια ύπαρξης των New Zero God, το έγκυρο Αγγλικό περιοδικό, έχει κάνει μια κριτική σε άλμπουμ μας και μια συνέντευξη με τον Mike.

Η κριτική του Mark Ray όμως, είναι η καλύτερη που έχει γραφτεί ποτέ για άλμπουμ μας.

Η πρωτότυπη υπάρχει στα σχόλια.

Εδώ είναι η μετάφραση της στα ελληνικά: «Οι New Zero God στέλνουν τραγούδια πίσω από το χείλος του γκρεμού στο νέο τους άλμπουμ και βρίσκουν μαγεία στη ζωή. Οι New Zero God είναι ένα πολύ διάσημο ελληνικό post-punk/goth συγκρότημα, του οποίου τα μέλη έχουν μακρά ιστορία στη ροκ σκηνή της χώρας.

Ο frontman Mike Pougounas ήταν μέλος των Flowers Of Romance, ενός συγκροτήματος που σχηματίστηκε το 1981 και θεωρείται ένα από τα πιο σημαντικά και οραματικά post-punk και gothic συγκροτήματα στην ελληνική underground σκηνή. Οι New Zero God σχηματίστηκαν το 2006 και μέχρι τώρα, είχαν κυκλοφορήσει τέσσερα άλμπουμ. Το Of Love and Death, τουλάχιστον θεματικά, θυμίζει το Magic and Loss του Loud Reed, λαμβάνοντας υπόψη την ευθραυστότητα και τη σκληρότητα της ζωής σε αντιπαράθεση με την ομορφιά και την αγάπη της ζωής.

Αλλά ενώ το άλμπουμ του Reed ήταν μια καθαρτική αντίδραση στην απώλεια στενών φίλων, το Of Love and Death λέγεται από την οπτική γωνία ενός επιζώντος, κάποιου που βρέθηκε στο χείλος του θανάτου και επέστρεψε. Ο Pougounas έγραψε τους περισσότερους στίχους για το άλμπουμ στο κρεβάτι του νοσοκομείου.

Το άλμπουμ ακούγεται σαν ένα σκοτεινό καμπαρέ, σαν να έχεις περιπλανηθεί, μετά τα μεσάνυχτα, σε ένα υπόγειο κλαμπ και να έχεις ανακαλύψει μια μπάντα που παίζει ένα υβρίδιο τζαζ-gothic μουσικής και ο τραγουδιστής να είναι εν μέρει beat ποιητής, εν μέρει μάντης, εν μέρει τραγουδιστής και εν μέρει απαγγέλει τους στίχους.

Το εναρκτήριο κομμάτι, Turning Darkness Into Magick, θέτει το σκηνικό από τον ίδιο του τον τίτλο - πώς να βρεις κάτι όμορφο όταν υποφέρεις από πόνο σχεδόν μέχρι θανάτου.

Μουσικά, είναι ένας αργός industrial ρυθμός και πάνω από αυτό ο Pougounas απαγγέλλει τo Roman Candles του Jack Kerouac - ένα κάλεσμα να βιώσουμε τη ζωή σε όλη της την τρέλα, να γευθούμε την εμπειρία και να καούμε σαν βεγγαλικά. Το Keep me Safe from Pain ξεκινά με ρυθμό καρδιάς.

Υπάρχει μια ψυχρότητα στη μουσική, μια ατσάλινη υφή, και μπορείς να νιώσεις το αντισηπτικό ρίγος του χειρουργείου.

Αλλά καθώς συνεχίζεται, η κιθάρα αρχίζει να πετάει, είτε για να επιστρέψει στη ζωή είτε στον επόμενο κόσμο.

Η μουσική δυναμώνει καθώς τα τύμπανα πέφτουν, ενώ οι κιθάρες την ανεβάζουν σε ένα ηρεμιστικό όνειρο.

Στη συνέχεια, υπάρχει μια μετάβαση σε μια ήρεμη στιγμή καθώς ο Pougounas μετράει αντίστροφα και γλιστράει στην απώλεια των αισθήσεων.

Μου θυμίζει ξανά τον Reed, αλλά αυτή τη φορά την περίοδο του Βερολίνου.

Υπάρχει μια ψυχρή, σπλαχνική πραγματικότητα εδώ. Το End of the Ride είναι ένα τραγούδι από την άκρη της ζωής, όπου συνειδητοποιείς ότι μπορεί να είναι η τελευταία σου ματιά στον ουρανό και κρατάς κάθε λέξη από τους γιατρούς, γιατί κρατούν την επιβίωσή σου στα χέρια τους: «Οι γιατροί μοιάζουν με θεούς στη γη/Δίνεις προσοχή σε όλα όσα λένε/Ένα μικρό κόμμα μπορεί να κάνει μεγάλη διαφορά/Ένα μικρό λάθος μπορεί να σε βάλει σε κώμα». Οι στίχοι απαγγέλλονται σε στυλ τζαζ-gothic ποιητή πάνω σε ονειρική μουσική μανιακού πυρετού καθώς ακούει άλλους ανθρώπους στο θάλαμο και ακούει τους ασθένειές τους να κάνουν εμετό ή να βήχουν τη νύχτα.

Και στο Room 1316 τα φωνητικά απαγγέλλονται με έναν λαμπερό τρόπο, πάνω σε ένα μουσικό ηχοτοπίο, που αναβλύζει από κάποιο ασυνείδητο υπόγειο.

Η ατμόσφαιρα αρχίζει να φωτίζει στο …And I Found You, όπου η μαγεία της ζωής και της αγάπης αρχίζει να αναδύεται.

Ξεκινά με ένα riff κιθάρας arpeggio σε στροβιλιζόμενα πλούσια κύματα και οι στίχοι είναι απαλά συγκινητικοί.

Δημιουργεί το συναίσθημα, την ένταση, μέχρι εκείνη τη στιγμή που όλα στη ζωή μας αλλάζουν, όταν συναντάμε εκείνο το ένα άτομο που δεν ξέραμε ποτέ ότι ψάχναμε: «Και ήμουν μόνος/Σε γεμάτες αίθουσες/Και σε αίθουσες χορού/Νικάω τα πάντα/Μόνος.../...και σε βρήκα». Ομοίως, το Lady Wolf είναι ένα ξεκάθαρο ερωτικό τραγούδι, αν και κάπως ζωώδες, με μια ωραία μπάσα γραμμή που θυμίζει τους πρώιμους Japan (του David Sylvian). Το Mr Crimson Dust έχει έναν πένθιμο, δυσοίωνο ήχο, με tribal τύμπανα και ψαλμωδίες.

Αν το ακούω καλά, αφορά το πώς οι άνθρωποι μπορούν να αγγίξουν τις ζωές μας, ακόμα και όταν έχουν φύγει: «Ένας άντρας έπαιζε βιολί/Όταν είδε την κατακόκκινη σκόνη να πέφτει/Και καθώς κάλυπτε τις χορδές του βιολιού/Η μελωδία στοίχειωνε τους περαστικούς». Το τελευταίο τραγούδι του άλμπουμ, Tell The Bees, λειτουργεί ως μια όμορφη coda για το άλμπουμ.

Ακούγεται σαν το τελευταίο τραγούδι που έπαιξε μια μπάντα σε ένα σκοτεινό κλαμπ.

Ο τραγουδιστής χαλαρώνει σε ένα σκαμπό, με το γιακά ανοιχτό, τη γραβάτα λυμμένη.

Ένα ουίσκι ακουμπισμένο στο πιάνο.

Ένα τσιγάρο καίγεται σε ένα τασάκι.

Οι θαμώνες χαμένοι στις δικές τους σκέψεις, παρασυρμένοι σε μελαγχολικές ονειροπολήσεις από τους «τρελούς, αυτούς που είναι τρελαμμένοι να ζήσουν, τρελαμμένοι να μιλήσουν, τρελαμμένοι να σωθούν, που επιθυμούν τα πάντα ταυτόχρονα...» Και οι λέξεις περιφέρονται σαν μέλισσες που επικονιάζουν μέσα από το σκοτεινό κλαμπ των σκιών: «Όταν όλα τα τραγούδια μου θα έχουν τραγουδηθεί/Όταν όλα τα όνειρά μου θα έχουν ονειρευτεί/Όταν όλοι οι ψίθυροί μου θα έχουν ειπωθεί δυνατά/Πάντα θα σε βρίσκω στο τέλος». Το Γοτθικό ύφος συχνά χλευάζεται από κάποιους για το πως παρουσιάζει τον τρόμο και τον θάνατο - αλλά εδώ είναι ένας άνθρωπος που έχει φτάσει στα όριά του και επέστρεψε για να πει την ιστορία του.

Κατά καιρούς είναι μια οδυνηρή, αλλά τελικά ελπιδοφόρα, περισυλλογή του θανάτου και της ζωής που μόνο όσοι έχουν βρεθεί στο μεταίχμιο μεταξύ αυτών των απεραντοσύνης μπορούν να αποκαλύψουν.

Δημιουργεί μαγεία από το σκοτάδι». To άλμπουμ Of Love and Death μπορείτε να το βρείτε στο Bandcamp και στα ακόλουθα μαγαζιά: Sound Effect Records – Σπύρου Τρικούπη 50 και Καλλιδρομίου Record House - Ομήρου 46 Νεα Σμύρνη Scarecrow Records - Σολωμού 35, Εξάρχεια – Αθήνα Το Δισκάδικο – Αγίας Ελεούσης 5, Ψυρρή – Αθήνα Λωτός – Σκρα 7-9, Θεσσαλονίκη Joe Records – Καραϊσκάκη 134, Πάτρα

Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους