Original Post

Πλήρες Κείμενο:

Γνωρίστε τη Μύριαμ Σοφία Αρτζανίδου | Μέλος της ομάδας Εν δυνάμει από το 2024 ✨️ «Γύρω μου υπήρχε ερημιά κι εγώ πάσχιζα να μιλήσω.

Ήθελα λέει να μιλήσω για τους ανθρώπους, για τις μνήμες μου, για ό,τι βίωσα από τον κόσμο.

Ήθελα να μην πεθάνει μαζί μου και όλη η ιστορία των ανθρώπων, τόσοι αιώνες βιωμένης εμπειρίες», ήταν μερικά από τα λόγια της Μύριαμ στην παράσταση «Υπνοβάτες», σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου. Η Μύριαμ Αρτζανίδου είναι μέλος της ομάδας Εν δυνάμει από το 2024.

Από την ένταξή της στην ομάδα συμμετέχει ενεργά στις καλλιτεχνικές και εκπαιδευτικές δράσεις της, εμπλουτίζοντας τη δημιουργική της πορεία ως ηθοποιός, θεατροπαιδαγωγός και performer.

Επιπλέον, είναι απόφοιτη του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (κατεύθυνση Υποκριτικής και Φωτισμού) και έχει σπουδάσει φωνητική, ορθοφωνία και τραγούδι με τις Βάλια Μαυρίδου, Άλκηστη Τόγια και Μαρία Θωίδου.

Από τον Μάιο του 2026 διαμένει προσωρινά στην Αθήνα μαζί με άλλα μέλη της ομάδας Εν δυνάμει, συμμετέχοντας στις δοκιμές της παράστασης «Τρωάδες» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία της Ελένης Ευθυμίου από το Εθνικό Θέατρο.

Η θεατρική της διαδρομή περιλαμβάνει τη συμμετοχή της στην παράσταση «Σχέδιο Αντιγόνη» (2025), σε σκηνοθεσία Σοφίας Αντωνίου, η οποία παρουσιάστηκε στη ΒΙΟ.ΜΕ. στη Θεσσαλονίκη.

Συμμετείχε επίσης στην παράσταση «OFFLINE» (2025), σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Ματζίρη, η οποία παρουσιάστηκε στο Θέατρο Άνετον, στο πλαίσιο της Ανοιχτής Σκηνής της πόλης, καθώς και στην παράσταση «Υπνοβάτες» (2024), σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου, η οποία παρουσιάστηκε στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Ακόμη, έχει συμμετάσχει στις παραστάσεις «Χρυσά Κλαδιά» (2024), σε σκηνοθεσία Κλαίρης Χριστοπούλου, στο Rinoceros Art Space και σε σχολεία, «Ημερολόγιον Ντελίβερι» (2023), επίσης σε σκηνοθεσία Κλαίρης Χριστοπούλου, στο Alte Fablon, καθώς και τις παραγωγές του Μικρού Βορρά «Οδύσσεια» και «Ελένη» (2022–2023), σε σκηνοθεσία Τάσου Ράτζου, οι οποίες παρουσιάστηκαν σε σχολεία, θέατρα και πολιτιστικούς οργανισμούς.

Το 2021 συμμετείχε στην παράσταση «Τα Ταξίδια της Πηνελόπης», σε σκηνοθεσία Μάρθας Μπουζιούρη, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, ενώ νωρίτερα συμμετείχε στις παραστάσεις «Το Χωριό» (2019), διπλωματική παραγωγή με επιβλέποντα τον Μιχαήλ Μαρμαρινό, «Terra di Lobrici / Στη Γη των Γεωσκολήκων» (2019), σε σύλληψη και σκηνοθεσία της Ciara Guidi στο Θερινό Μαντείο / ΔΗ.ΠΕ.Θ.Ε. Ιωαννίνων, «Βακχείας Γυμνάσματα» (2017), στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών, «Ανδρομάχη» (2016), σε σκηνοθεσία Δαμιανού Κωνσταντινίδη, στο Βυζαντινό Μουσείο Θεσσαλονίκης, και «ΕΡΩ» (2015), σε σκηνοθεσία Ρέας Σαμαροπούλου, βασισμένη στα Αποσπάσματα Ερωτικού Λόγου του Roland Barthes, με επόπτη τον Μιχαήλ Μαρμαρινό.

Παράλληλα, συμμετέχει ενεργά σε διεθνή καλλιτεχνικά πρότζεκτ και συνεργασίες.

Το 2024 έλαβε μέρος στην πολυδιάστατη καλλιτεχνική πρωτοβουλία «I Got It Tho», η οποία παρουσιάστηκε στο Okay Space της Αθήνας με επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού, ενώ το 2025 συμμετείχε στη συνέχεια του πρότζεκτ στο Study Room του MOMus Art Café στη Θεσσαλονίκη.

Την ίδια χρονιά συμμετείχε στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα PASS – Promoting Accessible ShowS, συγχρηματοδοτούμενο από το πρόγραμμα Creative Europe της Ευρωπαϊκής Ένωσης, μέσα από την πολυαισθητηριακή παράσταση «Let's PASS». Το πρόγραμμα υλοποιήθηκε από την ομάδα Εν δυνάμει, τη Fondazione Arturo Toscanini (Ιταλία), την ACCAC (Φινλανδία) και το Studio Citadela (Τσεχία), με στόχο την προώθηση της προσβασιμότητας στις παραστατικές τέχνες και κεντρικό άξονα τη «Γιορτή της Ζωής». Παράλληλα, έλαβε μέρος στο Εντατικό Καλλιτεχνικό Residency AEPYDIA στο Kyustendil της Βουλγαρίας, όπου εκπαιδεύτηκε μαζί με περισσότερους από 50 καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες διαφορετικών εθνικοτήτων, με και χωρίς αναπηρία, μέσα από masterclasses, διαλέξεις και συλλογικές καλλιτεχνικές δράσεις υπό την καθοδήγηση διεθνώς αναγνωρισμένων επαγγελματιών.

Εκεί, συμμετείχε στην παράσταση «Γουτού Γουπατού» (2025) από την ομάδα Εν Δυνάμει, βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, σε σκηνοθεσία Γιώργου-Ζήση Μπιλιώνη, που παρουσιάστηκε στο Δημοτικό Θέατρο "Krum Kyulyavkov" του Kyustendil.

Η συνεχής καλλιτεχνική επιμόρφωση αποτελεί σταθερό στοιχείο της πορείας της.

Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με καταξιωμένα πρόσωπα του θεάτρου, όπως ο Χρήστος Θεοδωρίδης και η Ξένια Θεμελή (Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων), ο Ακύλλας Καραζήσης, η Βίκυ Αγγελίδου, η Julianna Bloodgood και ο Rafal Habel της Song of the Goat Company (Πολωνία), ο Ziya Azazi, η Αλεξάνδρα Καζάζου, ο Ανδρέας Μανωλικάκης, ο Πάνος Δεληνικόπουλος, ο Κωνσταντίνος Καβακιώτης και ο Γιάννης Λεοντάρης.

Τα εργαστήρια κάλυψαν σύγχρονες υποκριτικές και σκηνικές πρακτικές, όπως η φωνή, το σωματικό θέατρο, ο σύγχρονος χορός, η μέθοδος Stanislavsky, τα Viewpoints και η τεχνική Sufi Spinning.

Παράλληλα με τη θεατρική της πορεία, έχει δραστηριοποιηθεί και στον χώρο του κινηματογράφου, συμμετέχοντας στις ταινίες μικρού μήκους «Color of the Trees / Το Χρώμα των Δέντρων» (2022), σε σκηνοθεσία της Marina Dumont, συμπαραγωγή της Filmakademie και του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, καθώς και στην ταινία «Pugratorio» (2016), σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τσακαλέα, στο πλαίσιο του Τμήματος Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.

Μέσα από τις συνεργασίες αυτές διεύρυνε την εμπειρία της στην υποκριτική μπροστά στον κινηματογραφικό φακό.

Η ενασχόλησή της με τα θεατροπαιδαγωγικά συμπληρώνει την καλλιτεχνική της πορεία, όπου σχεδιάζει και υλοποιεί προγράμματα για παιδιά, εφήβους και ενήλικες.

Έχει συνεργαστεί με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και την ομάδα Εν δυνάμει στα τμήματα συμπερίληψης ΑμεΑ, ενώ έχει εργαστεί στο Θέατρο Σοφούλη και σε άλλους πολιτιστικούς, εκπαιδευτικούς και κοινωνικούς φορείς, αξιοποιώντας το θέατρο ως εργαλείο εκπαίδευσης, συμπερίληψης και δημιουργικής έκφρασης.

Στον ελεύθερο χρόνο της απολαμβάνει να κάνει yoga, να χορεύει, να παρακολουθεί κινηματογράφο και να διαβάζει βιβλία.

Της αρέσει να περνά χρόνο με φίλους και φίλες, να περιπλανιέται σε σοκάκια και να παρατηρεί την αρχιτεκτονική των κτιρίων, τις ιδιαίτερες πόρτες τους, αλλά και τις μικρές ιστορίες που αποκαλύπτει το φως στο εσωτερικό τους. Μέσα από αυτές τις διαδρομές αντλεί έμπνευση, εικόνες και στιγμές που τροφοδοτούν τη δημιουργικότητά της.

Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους