David Hockney, 1937-2026 Υπάρχει κάτι παρήγορο και ανακουφιστικό στους ανθρώπους που δεν παραιτούνται, που συνεχίζουν, που μεγαλώνουν και δεν εγκαταλείπουν ποτέ το πάθος και το ταλέντο τους, που...

Original Post

Πλήρες Κείμενο:

Ούτε ηλικία, ούτε ασθένειες, ούτε ανάμνηση των παλιών θριάμβων.

Συνεχώς στο παρόν. «Ο κόσμος είναι πάρα πολύ όμορφος αν τον κοιτάξεις, αλλά οι περισσότεροι άνθρωποι δεν κοιτάζουν πραγματικά.» Γεννημένος στο Γιορκσάιρ της Αγγλίας, ο Χόκνεϊ έζησε για πολλά χρόνια στο Λος Άντζελες, χαρακτηρίζοντας τον εαυτό του «Άγγλο Λος Αντζελινό». Ίσως η πιο χαρακτηριστική φράση που είπε και συμπυκνώνει όλη τη φιλοσοφία της ζωγραφικής του είναι «Love life.» Αν και η ζωγραφική του ήταν παραδοσιακή σε μια εποχή που αναπτύχθηκαν ριζοσπαστικά καλλιτεχνικά ρεύματα υπήρξε πρωτοπόρος σε έναν άλλο τομέα: ήταν από τους πρώτους δημοφιλείς καλλιτέχνες που έδειξαν ανοιχτά ομοφυλοφιλικό περιεχόμενο στα έργα τους και από τους λίγους που αντιτάχθηκαν δημόσια στη λογοκρισία των ομοφυλοφιλικών εικόνων.

Ο θάνατός του ήρθε εννέα μήνες μετά το τέλος μιας τεράστιας αναδρομικής έκθεσης του έργου του στο Louis Vuitton Foundation στο Παρίσι.

Δεν σταμάτησε ποτέ να δημιουργεί. «Οι άνθρωποι τείνουν να ξεχνούν ότι το παιχνίδι είναι σοβαρή υπόθεση.» Δουλεύοντας στο στούντιό του στο Λονδίνο, καθηλωμένος σε αναπηρικό αμαξίδιο και με την υγεία του να επιδεινώνεται, συνέχιζε να ζωγραφίζει. «Συνέχισε να ζωγραφίζει». Λειτουργεί σαν επιτύμβιο επίγραμμα.

Το σώμα υποχωρούσε, η καλλιτεχνική ορμή ποτέ. (Ο διάσημος πίνακας του Χόκνι «Πορτρέτο ενός καλλιτέχνη» πωλήθηκε 90,3 εκατομμύρια δολάρια, σπάζοντας κάθε προηγούμενο ρεκόρ)

Η επιλογή των posts/links γίνεται με ένα στατιστικό μοντέλο και μπορεί να μην απεικονίζει επακριβώς τη σειρά δημοτικότητάς τους